Мой путь развития, как художника

Знакомство

О жизни
Это отредактированная заметка, так как существовавшая до этого потеряла свою актуальность за два года) 
Меня зовут Аня Корешкова и я - художник.  В основном пишу интерьерные картины на основе пожеланий заказчиков. Сотрудничаю с дизайнерами и счастливыми обладателями свежего ремонта, которые понимают как важна эстетическая составляющая окружающего пространства. Это первый вариант сотрудничества между мной - художником и вами - заказчиком. И у меня есть явное преимущество. Одно из важных направлений моей деятельности - это стилистика интерьера, декорирование, поэтому подбор картины в пространство заказчика будет исполнено с профессиональной точки зрения. 
 Для тех, кто не любит ждать или для кого, необходимо, чтобы картина была уже готова, чтобы ощутить екнуло-не екнуло, нравится-не нравится. В галерее работ можно посмотреть картины из наличия и выбрать понравившуюся. 

О важном:

Что заставляет возвращаться в мастерскую день за днём?

Жажда творчества, будто, если я не пишу картину, я не делаю ничего важного и значимого даже для себя самой. Был период, когда я постигала силу материалов, шлифовала свои способности и писала днём и ночью. Самое главное, что дал мне этот период - это уверенность в своих силах. Это потрясающее чувство, когда кисть касается чистого холста. Только творец знает когда поставить точку, через пару мазков или спустя месяцы кропотливой работы.

Для кого предназначено моё искусство?

В первую очередь оно было предназначено для меня) История возрождения как художника и началась с мысли: «Аня, ты столько лет училась! Ты можешь! Напиши картину для пустой стены на кухне…». Затем втянулась и вот уже четыре года работаю над собой в этом направлении. Поэтому и моё искусство для таких же людей как и я, для тех, кто любит жить с искусством, для тех, кто за наполненность пространства, для тех, кто по утрам за кофе хочет, хотя бы иногда, рассматривать любимую картину, а не очередной телесериал.

Источник вдохновения?

Вдохновение - это волшебное слово и больше всего оно относится к таким же волшебникам, но не всегда художникам) В повседневной рабочей жизни, даже наполненной творчеством, больше всего я уважаю трудолюбие. Когда пишешь картину для души, несомненно, можно и даже очень полезно подождать это чувство. Но если работать ежедневно и в конкретных сроках - проще взять и сделать. Чаще всего после наброска, первого мазка втягиваешься и с нетерпением ждёшь результата…, это ли не вдохновение?)

Как вы определите технику, в которой работаете?

Декоративная живопись, интерьерная живопись - живопись, созданная с целью украшения интерьера или дополнения к дизайну помещения.

Собственная философия?

Иногда картина подбирается уже в готовое, оформленное пространство. Иногда одна хорошая картина может стать отправной точкой и смысловой основой всего интерьера. Два варианта: картина под дизайн или дизайн под картину. Чаще первый вариант выигрывает. От этого картина не становится менее значима. Попробуйте убрать со стены свою любимую картину и удивитесь насколько пусто стало вокруг.  Поэтому очень важно картину выбирать сердцем, она непременно должна цеплять струны вашей души, не зависимо от стоимости и именитости мастера. 



Made on
Tilda